Autokinos
Autokinos waren in den Vereinigten Staaten einst allgegenwärtig, aber ihr Niedergang kam mit dem Aufkommen von Farbfernsehen, Videorekordern und anderen modernen Formen der Heimunterhaltung. Diese veränderten die Art und Weise, wie die Amerikaner Filme sahen, und die Autokinos verloren Kunden und Einnahmen. Viele Kinos begannen, andere Attraktionen anzubieten, um Besucher ins Kino zu locken. Einige boten sogar Streichelzoos, Affenkäfige und andere Attraktionen an. Viele boten auch Gottesdienste an.
Heute sind nur noch etwa 300 dieser Kinopaläste in Betrieb. In den späten 1950er Jahren waren über viertausend Autokinos in Betrieb. Einige von ihnen wurden jedoch vor kurzem wiedereröffnet. Einige sind mit einem Café im Stil der 50er Jahre ausgestattet und bieten sogar Sitzplätze im Freien.
Es gibt auch Autokinos, die nur für saisonale Veranstaltungen geöffnet sind. Das Shelby, North Carolina Drive-In ist ein solches Kino. Es ist saisonal von Anfang März bis Ende September geöffnet. Es bietet eine 70 Fuß breite Leinwand. Ein weiteres Drive-In befindet sich in Wisconsin Dells. Das Chilton Twilight Drive-In in Ohio, das 2012 eröffnet wurde, ist ebenfalls saisonal geöffnet. In den wärmeren Monaten bietet es seinen Besuchern Doppelvorführungen an.
Eines der beliebtesten Autokinos in den Vereinigten Staaten ist das Coyote Drive-In. Es verfügt über vier Kinosäle und einen Biergarten. Seine Besucher können ihre Hunde oder Katzen mitbringen, um einen Film zu sehen. Es ist auch ein guter Ort, um Live-Musik oder eine Band zu sehen. Auf dem Gelände gibt es sogar einen Grill und einen Picknickplatz.
Traumpaläste
Wenn Sie etwas ganz anderes erleben möchten, können Sie den Traumpalast besuchen. Dies ist ein exklusiver Kinosaal, in dem neue Filme, Kultklassiker und verifizierte Perlen gezeigt werden. Der Dream Palace bietet auch eine Reihe anderer Aktivitäten wie Spiele und Wettbewerbe.
Die jüngsten Ereignisse der letzten Monate haben dies bestätigt. Unzählige Millionen von Menschen sind Teil des Traumpalast-Phänomens geworden und leben in einer Welt der Fantasie und in Versionen der Realität, die nicht der Wirklichkeit entsprechen. Diese Fantasiewelten sind eine Quelle von Mythen, Verschwörungstheorien, Behauptungen und Unwahrheiten, die die Menschen verwirren und sie sogar an unlogische Dinge glauben lassen können.
Als das Kino in der Mittelschicht immer beliebter wurde, wurden Traumpaläste gebaut. Die neuen Traumpaläste waren groß und luxuriös und sollten das Publikum länger unterhalten. Sie waren mit Marmor, geschliffenem Glas, Messing und Vergoldungen ausgestattet. Sie dienten auch als Inspiration für die Entwicklung des Studiosystems in Hollywood.
Die Traumpaläste der Europäer sind ähnlich. Die Europäer halten die Amerikaner für naiv, die Araber aber für demokratiefähig. In ihrem Traumpalast sind die Vereinigten Staaten die Eroberer und die Muslime die Unterdrückten. In den Traumpalästen der Europäer wird das amerikanische Vorgehen im Nahen Osten jedoch nicht als Bedrohung angesehen.
Nickelodeons
Filme wurden zunächst in Vaudeville- und Peepshow-Automaten vorgeführt, aber die Nickelodeons veränderten schnell die Filmvorführungen und die Gewohnheiten eines großen Teils der amerikanischen Öffentlichkeit. In ihnen wurden hauptsächlich Kurzfilme und illustrierte Lieder gezeigt. Einige städtische Behörden und Bürgerinitiativen hielten sie jedoch für unsicher. Dieser Trend führte schließlich zum Bau größerer Filmtheater. In den 1920er Jahren gab es in den Vereinigten Staaten etwa achttausend Nickelodeons.
Im Jahr 1905 wurde das erste Nickelodeon in Pittsburgh, Pennsylvania, eröffnet. Es zeichnete sich durch eine gehobene Atmosphäre und die neuesten Filme aus. Sogar die Oberschicht sah sich diese Filme und Opern an. Trotz der Kritik waren die Filme ein beliebter Bestandteil des Kinobesuchs.
Nickelodeons waren die ersten Filmvorführräume in den Vereinigten Staaten. Sie befanden sich in der Regel in umgebauten Ladenlokalen und verlangten einen Eintrittspreis von fünf Cent. Bis zum Ende des Jahrzehnts gab es in den Vereinigten Staaten mehr als 8.000 Nickelodeons. Bis zum Ende des Jahrzehnts wuchs ihre Zahl auf fast zwei Millionen Menschen an. Die frühen Nickelodeons ermöglichten es Amerikanern aller Gesellschaftsschichten, das bewegte Bild zu genießen.
Trotz seiner bescheidenen Größe kann man mit einem Nickel ein Pfund Brot, eine Fahrt mit einer Straßenbahn, ein Glas Bier vom Fass und einen Sitzplatz in einem Kino kaufen. Der Name Nickelodeon leitet sich vom griechischen odeon ab, was “Theater” bedeutet.
Filmproduktion in den Vereinigten Staaten
Die Filmproduktion in den Vereinigten Staaten ist eine wichtige kulturelle und wirtschaftliche Ressource, die Millionen von Arbeitsplätzen auf und hinter der Leinwand bietet. Die Industrie unterstützt eine Vielzahl von Berufen und Fähigkeiten und beschäftigt Menschen in allen 50 Staaten und dem District of Columbia. Mehr als 192 Milliarden Dollar werden jährlich in den USA durch Film- und Fernsehproduktionen erwirtschaftet.
In den Anfangsjahren der Filmproduktion in den Vereinigten Staaten waren vor allem Einwanderer beteiligt. Die Einwanderer wurden durch religiöse Diskriminierung von anderen Berufen ferngehalten, aber es gelang ihnen, sich im Geschäft mit der Vorführung von Kurzfilmen in Schaufensterkinos, den sogenannten Nickelodeons (nach dem Eintrittspreis von einem Nickel), einen Namen zu machen. In kurzer Zeit stiegen diese ehrgeizigen Männer in die Produktionsbranche ein. Innerhalb eines Jahrzehnts standen sie an der Spitze neuer und innovativer Produktionsunternehmen, darunter Warner Brothers.
Ein Filmproduktionsteam stellt alle an der Produktion eines Films Beteiligten ein und überwacht sie. Der Produzent, der die Aufsichtspflicht übernimmt, ist in der Regel der Erste, der das Projekt betritt, und der Letzte, der es verlässt. Der nächsthöhere Mitarbeiter, der bei einem Filmprojekt bleibt, ist der Regisseur. Der Regisseur eines Films kann während der gesamten Produktion oder auch nur während eines Teils der Produktion am Set sein.
Die Filmproduktion in den Vereinigten Staaten hat sich im Laufe der Jahre von Kalifornien in die südlichen US-Bundesstaaten verlagert. Im Jahr 1997 wurden mehr als sechs Fünftel der 25 umsatzstärksten Filme in Kalifornien gedreht. Im Jahr 2013 befanden sich nur noch zwei in Kalifornien produzierte Filme unter den Top 25. Trotzdem ist die Filmindustrie in den Vereinigten Staaten immer noch eine der lukrativsten der Welt.
Ticketverkäufe nach demografischen Gruppen
Die Statistiken über Ticketverkäufe nach demografischen Gruppen für Kino- und Filmbesuche zeigen, dass Kaukasier und Weiße den Markt immer noch dominieren. Auf sie entfallen 57 Prozent der Kartenkäufe. Der Anteil der hispanischen und lateinamerikanischen Verbraucher liegt bei 23 %. Es wird jedoch erwartet, dass dieser Anteil in den nächsten Jahren sinken wird.
Unter den Amerikanern sind die Jugendlichen die eifrigsten Kinobesucher. Diese Bevölkerungsgruppe ist für die Kinos von entscheidender Bedeutung, da sie häufig Comic-Verfilmungen sieht. Es ist jedoch wichtig zu wissen, dass ein Drittel der Bevölkerung nicht ins Kino geht. Folglich müssen die Kinos mit Streaminganbietern konkurrieren, die über tiefe Taschen verfügen.
Die Filmindustrie hat es derzeit schwer, und die Kinos leiden darunter. Im Sommer 2019 wurden nur drei Milliarden Kinokarten verkauft, das sind 20 Prozent weniger als im Sommer 2018. Dabei ist noch nicht einmal der 30-prozentige Rückgang bei der Zahl der in großem Umfang veröffentlichten Filme berücksichtigt. Dazu gehören auch die Blockbuster der großen Studios.
Während der August traditionell eine langsame Zeit für Filme ist, gab es einige bemerkenswerte Ausnahmen. Allein im August waren “Suicide Squad” und “Max” von HBO die umsatzstärksten Filme. Weitere große Kinostarts im August waren Hobbs & Shaw und The Lion King.
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